Wella будет представлена ​​на парижской художественной выставке — События

Здоровье
Wella Tempera, маркетинговые материалы по устройству для химической завивки — буклет Wella Tempera, 1952 г. — Изображение: компания Wella

Wella Tempera, маркетинговые материалы по устройству для химической завивки — буклет Wella Tempera, 1952 г.


Изображение: Компания Wella


Компания Велла сотрудничает с Музеем декоративного искусства в Париже, чтобы представить публике выставку «Des Cheveux et des Poils» («Волосы и волосы») с 5 апреля по 17 сентября 2023 года.

Выставка, первая глобальная демонстрация компании Wella, фокусируется на стыке моды и красоты, чтобы показать историческое, культурное и личное влияние, которое волосы, прически и уход за собой оказывали на внешний вид и общественное восприятие на протяжении веков.

Среди 600 представленных работ, начиная с 15-го века и до наших дней, на выставке представлены некоторые из выдающихся достижений компании Wella в области продуктов, услуг и инструментов, в том числе:

  • Первые фены со встроенными моторами и другие архивные инструменты для волос.
  • Исторические маркетинговые материалы для продуктов, включая Wella-Koleston, «первую крем-краску для волос в тюбике».
  • Невиданная ранее работа мирового креативного художника Wella Professionals Алексиса Феррера.

Выставка «Des Cheveux et des Poils» демонстрирует, как прически и уход за человеческими волосами на протяжении веков влияли на формирование внешности. Волосы являются важным аспектом чьей-либо идентичности и часто используются как средство выражения нашей приверженности моде, убеждения или протеста, вызывая при этом гораздо более глубокие значения, такие как женственность, мужественность и небрежность, и это лишь некоторые из них.

Выставка исследует с помощью 600 работ, начиная с 15 века и до наших дней, темы, присущие истории причесок, а также вопросы, связанные с волосами на лице и теле. Профессии и навыки вчерашнего и сегодняшнего дня подчеркнуты их знаковыми фигурами: Леонар Отье (любимый парикмахер Марии-Антуанетты), месье Антуан, сестры Карита, Александр де Пари, а в последнее время парикмахеры студии. Великие имена в современной моде, такие как Александр МакКуин, Мартин Маржела или Джозефус Тимистер, представлены своими впечатляющими творениями из этого уникального материала, которым являются волосы. Выставка представлена ​​в галереях моды Christine & Stephen A. Schwarzman в Музее декоративного искусства. Сценографию создаст Дэвид Лебретон из агентства Designers Unit.

Wella Professionals Global Creative Artist Printed Hairpiece 2021 (коллекция La Favourite).  - Фото: Компания Велла

Wella Professionals Global Creative Artist Printed Hairpiece 2021 (коллекция La Favourite).

Фото: Компания Велла

С волосами или без?

После безволосых лиц Средневековья поворотный момент произошел около 1520 года с появлением бороды, символа мужества и силы. В начале 16 века три великих западных монарха: Франциск I, Генрих VIII и Карл V были молоды и носили бороды, которые тогда ассоциировались с мужественным и воинственным духом. С 1630-х до конца 18 века безволосое лицо и парик были отличительными чертами придворных. Волосы на лице не появлялись до начала 19 века с усами, бакенбардами и бородой: этот век был, безусловно, самым волосатым в истории мужской моды. Об этом увлечении усами и бородой свидетельствует множество используемых мелких предметов (воск для усов, кисти, плойки, воск и т. д.). В течение 20-го века ритм бородатых, усатых и гладких лиц сохранялся до возвращения бороды среди хипстеров в конце 1990-х годов. Сохранение волосатости среди этих молодых горожан породило профессию парикмахера, которая исчезла с 1950-х годов. Сегодня густые бороды, как правило, уступают место усам, которые были пустынными с 1970-х годов.

В атмосфере, где оттенки светлого, каштанового и рыжего вызывают ассоциации с основными цветами волос, курс, разделенный на пять тем, задает вопросы о том, что делает волосы в греко-римской и иудео-христианской культурах атрибутом животного и дикого вида, и объясняет, почему волосы приходилось постоянно приручать, чтобы вывести из зверя женщину или мужчину.

Мода и экстравагантность

Первая часть выставки открывается исследованием эволюции женских причесок, реального социального индикатора и маркера идентичности. В средние века, повинуясь повелению святого Павла, ношение чадры навязывалось женщинам до 15 века. Постепенно от него отказываются в пользу экстравагантных причесок, которые постоянно обновляются. В XVII веке прически «к Хурлуберлу» (дорогая мадам де Севинье) и «к Фонтанжу» (по имени любовницы Людовика XIV) символизируют настоящие модные явления.

Выбор сохранения, удаления, сокрытия или демонстрации волос на других частях тела также является предметом истории, к которому обращается выставка через изображение обнаженных тел в изобразительном искусстве и письменные свидетельства. Волосатость встречается редко или даже отсутствует на древней живописи. Безволосое тело является синонимом античного и идеализированного тела, а волосатое тело ассоциируется с мужественностью или даже тривиальностью. Только энтузиасты мужских видов спорта, таких как бокс и регби, а также эротические иллюстрации или медицинские гравюры изображают людей, покрытых волосами. Примерно в 1910-1920 годах, когда женские тела были обнажены, реклама в журналах рекламировала преимущества кремов для удаления волос и более эффективных бритв для их устранения. В 1972 году актер Берт Рейнольдс снялся обнаженным, с волосатым телом для журнала Cosmopolitan, но пятьдесят лет спустя обилие волос уже не в моде. С 2001 года у спортсменов, которых фотографируют обнаженными для таких календарей, как Les dieux du stade («Боги стадиона»), волосы строго контролируются.

Близость, прически и цвета

Укладка волос — интимный акт. К тому же родовитая дама не могла показываться на публике с распущенными волосами. Картина Франца-Ксавьера Винтерхальтера, датированная 1864 годом, изображающая императрицу Сисси в мантии и с распущенными волосами, строго предназначалась для личного кабинета Франца Иосифа.

Людовик XIV, облысевший в очень юном возрасте, принял так называемый парик «светлых волос», который затем навязал двору. В 20 веке такая же беда постигла Энди Уорхола: парик, который он носил, чтобы скрыть лысину, стал иконой художника. Сейчас шиньоны и парики используются в высокой моде, во время модных показов или, конечно же, для компенсации выпадения волос.

Естественные цвета волос и их символика изучаются вместе с тем, что они передают. Блондинка считается цветом женщин и детства. Рыжие волосы приписывают знойным женщинам, ведьмам и некоторым известным артисткам. Что касается черных волос, то они выдадут темперамент шатенов и брюнетов. От экспериментальных красок 19-го века до более определенных красок 1920-х годов: искусственные красители не забыты. Также представлены работы парикмахера Алексиса Феррера, который делает цифровые отпечатки на настоящих волосах.

Взгляд назад на столетие

Наконец, особое внимание позволит нам вспомнить культовые прически 20-го и 21-го веков: шиньон 1900-х годов, стрижка гарсон 1920-х годов, волосы с химической завивкой и зубцами 1930-х годов, пикси и квашеная капуста 1960-х годов, длинные волосы 1970-х годов, объемные волосы 1980-х годов. прически, градации 1990-х и светлые пряди, не говоря уже об афро-текстурированных волосах.

Укладка волос в определенной форме может указывать на принадлежность к группе и проявлять политическое и культурное самовыражение в оппозиции к обществу и установленному порядку. Скорее идеологические, чем эстетические, ирокезские гребни панков, заброшенные волосы гранжей или бритые головы скинхедов являются сильными моментами творчества волос.

Ношение волос другого человека, известного или неизвестного, имеет жуткое измерение, и это суеверие, кажется, глубоко укоренилось. Несмотря на эти опасения, некоторые создатели предпочитают превращать этот знакомый материал в модные объекты. Так обстоит дело с современными дизайнерами, такими как Мартин Маржела, Джозефус Тимистер и Жанна Висериаль. Вопрос идентичности, рассматриваемый легко или более глубоко, часто лежит в основе рассуждений, независимо от того, настоящие волосы или поддельные.

Музей декоративного искусства получил исключительные кредиты от Версальского замка, Музея изящных искусств Орлеана, Музея Лувра и Музея Орсе.

Профессии и ноу-хау

Выставка знакомит с различными парикмахерскими профессиями: парикмахерами, парикмахерами-хирургами, стилистами, париками, женскими парикмахерами и т. д., через архивные документы и множество мелких предметов: вывески, инструменты, различные товары, а также удивительные машины для химической завивки и сушилки. 1920-х годов. В 1945 году создание высокой прически возвело эту профессию в ранг художественной дисциплины и французского мастерства. Прически 20-го века отмечены Гийомом, Антуаном, Рози и Марией Карита, Александром де Пари, укладывающим принцесс и знаменитостей. В настоящее время великолепная прическа в основном выражается во время модных показов престижных домов моды. Сэм Макнайт, Николя Джарнджек и Чарли Ле Минду были приглашены на выставку для создания необычных причесок для топ-моделей и деятелей шоу-бизнеса.

Для запросов на перепечатку и лицензирование этой статьи нажмите здесь.

Оцените статью
Профи-лаб