В этом сезоне Батшева Хей променяла подиум на презентацию. Хэй назвал эту коллекцию «Я как платье», и, заходя в галерею Бортолами в Трайбеке, легко было ожидать, что в белой коробке появится торжественное перформанс. Настроение внутри было игриво хаотичным. Передвижные стеллажи с осенней коллекцией Батшевой — многие из них складывались вдвое — заполнили пространство. Модели, в том числе многие из друзей и сотрудников Хэя, бродили по стеллажам, снимая и надев вещи. Они ходили, моделируя свои новые наряды, иногда держа квадратный кусок люцита с тем, что было у них на уме в то время («Мне это нравится!», «Транс-райты», «Хотел бы я иметь хвост»). Посередине на бельевой веревке висела серия белых классических платьев Prairie от Batsheva. Со временем моделям и посетителям было предложено написать свои чувства на этих платьях. В углу кто-то играл на терменвоксе «Creep» группы Radiohead. Это была не презентация, это была происходит.
«На самом деле он более живой, чем я даже думал», — сказал Хэй в тихом уголке «за кулисами». «Идея как бы началась с того опыта, когда люди приходили в мою студию, чтобы примерить что-то», — продолжила она. «Однажды пришла Кембра Пфалер, и там была женщина из моей синагоги со своими дочерьми, и это люди, которые в обычной жизни не пересеклись бы; а здесь они примеряли вещи, размышляли друг о друге и комментировали, как они выглядят, и это стало так весело». Это было очень знакомое — и почти забытое — ощущение присутствия на складской распродаже Barneys: женщины из самых разных слоев общества одеваются и раздеваются, делят зеркальное пространство и комментируют свои находки. Это был демократизирующий опыт. «Неделя моды может показаться очень скучной, и на самом деле это не то, чем я занимаюсь, поэтому для меня это способ представить и сделать так, чтобы это было также и о чувствах», — сказал Хэй.
Но как насчет одежды? Вот уже несколько сезонов Хэй исследует и расширяет границы того, что может охватывать ее бренд. «Я продолжаю пробовать делать разные вещи, и когда мне это удается, я делаю одежду, которая понравилась бы бабушке моей бабушки», — сказала она. Среди отличившихся было длинное платье с коричневым принтом под дерево (нарисованное другом) с отделкой из черной бархатной ленты; серое стеганое мини-платье-фартук с блузой с цветочным принтом и белым бантом на шее; и великолепное коричневое бархатное пальто с цветочным принтом, сшитое из ненужной ткани и украшенное стразами. Предложение из корсета и бальной юбки в стиле 90-х выглядело как нельзя лучше для сегодняшнего дня из синей шелковой тафты или белого ПВХ. Трикотажные изделия Хэя неизменно являются одним из самых ярких моментов каждого сезона, а свитер с высоким воротом и юбка в тон с белым круговым принтом на черном фоне (неуместно называть это горошек) были победителями. Финальное платье было сшито из двух платьев прошлого сезона: одного прошлой осени, а другого весны 23 года. («Я больше не могу их одолжить, поэтому я соединила их вместе», — сказала дизайнер.)
Была блуза цвета слоновой кости с муаровыми оборками и черным бархатным бантом и подходящая юбка-миди с жемчужными пуговицами спереди. На изображении в лукбуке оно выглядело как классическая Батшева, подтянутая с острием, но на презентации, надетая моделью с треугольником ярко-оранжевых вьющихся волос и ярко-розовыми румянами на щеках и бровях, оно выглядело прямо из Фильм Сьюзан Зайдельман начала 80-х. Это тоже часть того, что Хэй пытался передать в своей презентации — что «я» привносит в одежду, и как она может изменить вас и заставить чувствовать. «Это та одежда, которая должна служить долго, что имеет смысл в наше время, верно?», — сказал Хэй. «Это одежда для моей души, чтобы получить доступ к эпигенетическим влияниям, чему я научился у предыдущих поколений: я чувствую одежду в своих костях».
